|
|
|||||||
| منتدى تاريخ الفنون التشكيلية الفنية والحضارات القديمة الفنون التشكيلية والمدارس الفنية وفنون الحضارات القديمة في متاحف الاثار ومنها المتحف الوطني الشعبي الاسلامي القبطي |
 |
|
|
أدوات الموضوع | انواع عرض الموضوع |
03-08-2017, 01:56 PM
|
#1 |
|
مشرف عام
 تاريخ التسجيل: Aug 2010
الدولة: مصر
المشاركات: 6,879
|
لوحة عالميه وسيرة فنان ومعلومة فنية
لوحة وفنان ومعلومة فنية
  نبدأ مع لوحة عجوز تطهو البيض إمرأة عجوز تقلي البيض للرسام الإسباني دييجو فيلاسكيز أو فيلاثكيث رسمت عام 1618 زيت على قماش 105 × 119 سم من مقتنيات المتحف الوطني، اسكتلندا  طاهية البيض العجوز بالإسبانية : Vieja friendo huevos هي لوحة فنية من عمل الفنان الإسباني دييجو فيلاسكيز والتي رسمها في فترة شبابه في المدينة الإسبانية إشبيلية عام 1618 وكان ذلك بعد عام واحد فقط من إمتحانه كرسام توجد اللوحة الآن في معرض اسكتلندا الدولي تحديدا في العاصمة ادنبرة منذ عام 1955  دييجو فلاسكيز فنان اسباني ولد في 5 يونيو 1599 إشبيلية إسبانيا توفي في 6 أغسطس 1660 في مدريد إسبانيا كان رساماً إسبانياً، يعتبر واحدا من أعظم ممثلي الرسم الإسباني وكبير الرسامين في العالم من أشهر أعماله عجوز تطهو البيض 1618 ولوحة البابا إنوسنت العاشر 1650 واستسلام بريدا 1635 ووصيفات الشرف 1656 وأسطورة أراكني حيث تحتوي على تقنيات استثنائية وبراعة في استخدام الإضاءة  يُعد من أشهر فناني اسلوب الباروك قال عنه أنطونيو بالومينو الكاتب المشهور في القرن الثامن عشر: أن داخل لوحات فيلاسكيز نجد الهواء الطلق ونجد الأبعاد الحقيقية ونجد الإضاءة الواقعية واللون في أجمل صورة وأيضاً يلفت النظر أن الأبعاد الصغيرة كانت موجودة وبكل دقة وكأنه يرسم المد والجزر في أن واحد  وصف اللوحة في اللوحة مشهد تدور أحداثه في مطبخ يمزج بشكل متناسق بين الظل و النور حيث تظهر شخصيات اللوحة العجوز والطفل في المستوى الأول بشكل بارز ويُسلط عليهم ضوء قوي ينبثق من جهة اليسار بطلة اللوحة هي العجوز و أمامها قدر من الفخار يحتل مركز اللوحة تحمل في يدها اليمنى ملعقة من الخشب تقلب بها البيض أما في اليد اليسرى تحمل بيضة أخرى وفي الجوار يظهر طفل منتظرا إعداد الطعام يحمل في يديه ثمرة شمام وقارورة من الزجاج  تتنوع في اللوحة العديد من عناصر المطبخ سلة من الصفصاف مزودة بقطعة قماش وقناديل مضيئة بالزيت وأمام العجوز سلسلة من أثاث المطبخ : آنية خزفية من الزجاج بيضاء اللون آنية أخرى خضراء بجوارها مدقة ويدها الهاون صحن من الخزف وفي وسطه سكين قدر من البرونز يلامس قدر الفخار وبصل وفلفل أحمر عناصر وتفاصيل اللوحة تظهر روعة كل عنصر على حدة وهناك تعارض بين الظل و النور وبالرغم من ذلك فان هذا التعارض نجح في التعامل والتناسق مع بنية اللوحة بفضل إتقان توزيع الضوء  إهتم فيلاسكيز بالعناصر البصرية وقدم لوحة ذات تركيبة معقدة للغاية بحسب النقاد حيث يقوم فيها الضوء بدوره الحاسم الذي يصل بين الشخصيات والأشياء في مستويات متقاطعة وما يُلاحظ أن العلاقة شخوص اللوحة يكتنفها الغموض حيث لا تلتقي نظراتهم معاً مما يضفي على اللوحة غموضاً كبيراً 
|
|
|
|
03-08-2017, 03:39 PM
|
#2 |
|
ادارة المنتديات
 تاريخ التسجيل: Jun 2007
الدولة: مصر - بورسعيد
المشاركات: 30,577
|
مراقب عام ورد للفنون الغالية علا
بداية رائعة و مغرية لمتابعة موضوع لوحة و فنان و معلومة فنية و استهلال جميل بالفنان الاسبانى دييجو فلاسكيز الذى يحظى باهتمام بالغ من دارسي الفنون لا سيما لوحة وصيفات الشرف التى حاز بفضلها على وسام النُبل من الملك فليب الرابع اخر ملوك اسبانيا حينذاك و قد استمتعت ايضا فى موضوعك الجميل بمشاهدة لوحة عجوز تطهو البيض و وصفك الجميل لها و كذا تضمين اراء النقاد عليها بداية موفقة و جميلة و فى انتظار المزيد شكرا لكِ |
|
|
|
03-08-2017, 05:45 PM
|
#3 |
|
مشرف عام
تاريخ التسجيل: Aug 2010
الدولة: مصر
المشاركات: 6,879
|
أستاذى الفاضل محمد ورد
سعيدة جدا بحضورك الغالى للموضوع جزيل الشكر لتشجيعك الدائم هذا يعطينا الحافز لتقديم كل ما هو أجمل وأفضل كل التقدير والاحترام جزاك الله خيرا 
__________________ 
|
|
|
|
|
03-08-2017, 07:41 PM
|
#4 |
|
مشرف عام
تاريخ التسجيل: Aug 2010
الدولة: مصر
المشاركات: 6,879
|
 لوحة مغربلات القمح أو ناخلة القمح *********** للرسام الفرنسي جوستاف كوربيه رسمت عام 1855 130x167 سم زيت على قماش من مقتنيات متحف الفنون الجميلة في نانت ، فرنسا  عن الرسام ******** جوستاف كوربيه رسام فرنسي ولد عام 1819 و هو أحد نقاط الأعلام البارزة فنياً في فرنسا خلال القرن التاسع عشر. لم تمتد حياته أكثر من 58 عاماً و لكن لوحاته عرفت، ولا تزال تعرف ، طريقها إلى مختلف متاحف الدنيا الكبرى .  درس القانون في باريس لكنه انتقل الى مدرسة الفنون الجميلة لتعلم تقنيات الرسم الذي كان مولعا به مند صغره تلقى دروسا في الرسم في المراسم السويسرية فبدأ يرسم موديلات و لوحات تصور المناظر الطبيعية كما زار متحف لوفر ما أغنى رصيده الفني عرض أعماله في العديد من الصالونات فلقي بعضها النجاح و باء بعضها بالفشل كلوحة ’ هوماك ’ ( فى الأرجوحة ) أو ( الحلم ) بسبب أسلوبها الجامد الخالي من العاطفة ، عكس لوحة ’ بعد العشاء في أورنان ’ التي حققت نجاحا كبيرا ، حيث وصفها الفنان الفرنسي اوجين دولاكروا بعمل ثوري .  طور كوربيه عبر لوحاته الأسلوب الواقعي حيث صور المشاهد بشكل صادق و حقيقي دون مبالغة و في هذا الإطار كان كوربيه يُعتبر سيد الواقعية و مؤسسها في الرسم و بطلها ، منذ لوحاته الأولى . فهو ، إذ عارض في الوقت نفسه ، الكلاسيكية و الرومانطيقية ، كان يرى أن ما يراه الفنان بأم عينه هو الموضوع الوحيد الذي يجدر به أن يرسم .  هكذا ، مع كوربيه وجدت الذهنية العلمية التي سادت خلال القرن التاسع عشر ، أكبر المدافعين عنها... الفنان الذي لم يتوانَ عن رفض أحلام الأجيال السابقة و خرافاتها ، ليركز كل اهتمامه على العالم القائم حوله . غير أن كوربيه في الوقت نفسه عرف كيف يعزو إلى ذلك العالم الحقيقي الذي يعيش فيه ، عظمة و مهابة كانتا في الماضي محصورتين بمواضيع الأساطير و المواضيع الدينية . من هنا ، يمكن القول إن كوربيه كان الأول بين رسامي الحقبة الحديثة ، إذ جعل من الحقيقة المرئية - ومن هذه الحقيقة وحدها - موضوعاً لفنه .  كان طبعه مميزاً يجمع بين القسوة و الإخلاص ، و التمسك بالمبادئ التي نشأ عليها . و كان محباً لأهله و بلدته أورنان التي كان يزورها سنوياً للاطمئنان على أهله و أصدقاء الطفولة . كان كوربيه عنيداً و مغروراً و موهوباً .. و عبر هذا المزيج المتأصل لديه استطاع أن يحدث انقلاباً في مسيرة الفن الأكاديمي في عصره و يفرض الواقعية كما رآها .  لا شك أن كوربيه كان شديد الاعتداد بنفسه بل و الإعجاب بذاته حتى حدود النرجسية تقريباً . لقد أمضى السنوات العشر الأولى من مسيرته الفنية و هو يستلهم من ملامح وجهه عشرات الصور الذاتية من مختلف الأحجام و في مختلف الأوضاع . ان العديد من لوحات سنوات البداية في معرضه بالقصر الكبير تمثل اعتزازه بشبابه و بمظهره .. و من بينها تلك التي تمثله مع كلبه الأسود لوحة ( كوربيه و الكلب الأسود ) ( 1842 ) التي تبين حب الفنان للظهور و الإعجاب بالنفس ، و قد عُرضت في معرض الصالون عام 1844 توفي كوربيه عن سن يناهز 58 سنة 1877 في سويسرا  وصف اللوحة ********* و من أجمل لوحاته تلك التي تعرف باسم ( ناخلة القمح ) و التي رسمها كوربيه عام 1853 و توجد الآن في متحف الفنون الجميلة بمدينة نانت غرب فرنسا . و هذه اللوحة التي يزيد ارتفاعها قليلاً عن 130 سم ، و عرضها عن 167 سم ، ترصد في شكل حقيقي كل ما كان كوربيه يتوخاه من الفن : تصوير الحياة اليومية ، أسطرتها ، التعبير النفسي عن أحوال الشخصيات ، ناهيك بالديكور الواقعي الذي سرعان ما يبدو و كأنه مسرح يدور فيه حدث استثنائي ، هو في حقيقته حدث شديد العادية .  و اللافت أن كوربيه نفسه كان يصف لوحته هذه بأنها لوحة غريبة ... و هي لو تمعّنا فيها حقاً و درسناها ستبدو ، في نهاية الأمر ، مختلفة كل الاختلاف عن بقية لوحاته ، ليس في موضوعها و إنما في تكوينها و تركيبتها ، على رغم العادية التي تلوح منها للوهلة الأولى .  صحيح ، كما يقول دارسو عمل كوربيه المهتمون بهذه اللوحة على وجه الخصوص ، إن نساء اللوحة يُصوَّرن و هن قائمات بعملهن اليومي ، محاطات بكل الأدوات العادية اللازمة لمثل هذا العمل ، و مع هذا فإن المشهد نفسه يبدو مصطنعاً . و من الواضح هنا أن اصطناعيته مقصودة . و حسبنا للتيقن من هذا ، أن نتمعّن في جلسة الشخصيات و سلوكهن . فالمرأة التي تسند ظهرها إلى أكياس القمح تبدو كأنها غارقة في أحلامها فيما هي منكبة على تنقية القمح ، ناهيك بأن انفراج أصابعها و هي تقوم بالعمل لا يبدو طبيعياً على الإطلاق بل متحذلقاً .  أما المرأة الأخرى الراكعة و التي تقوم بنخل القمح فإنها تبدو كأنها جامدة في وضعيتها لا تتحرك كما لو أن عصا سحرية أمرتها بالجمود . و يمكن أن نضيف إلى هذا كله أن كلاً من الشخصيات الثلاث في اللوحة تبدو غارقة في عمل لا علاقة له بعمل الأخريين ... كما يبدو واضحاً أن التواصل بين الشخصيات الثلاث مفقود تماماً . انطلاقاً من هذا ، يفترض بعض دارسي عمل كوربيه أنه في هذه اللوحة إنما أراد التعبير عن تأثره الكبير بالفن الياباني . فهذا الفن كان في ذلك الحين بدأ ينتشر في فرنسا و أوروبا من طريق الملصقات و المعارض و الكاتالوجات.  و يستند أصحاب هذا الرأي إلى أن العناصر ، في لوحة كوربيه ، التي تكشف مثل هذا التأثر عدة : منها تلك المساحة الضيقة التي تشغل جزءاً كبيراً من النصف الأسفل في اللوحة و تحدها خطوط سود واضحة من كل طرف . و هناك أيضاً الجدار الخالي في خلفية اللوحة . و الشخصيات المرسومة تبرز على خلفياتها و كأنها أطياف بثيابها ذات الألوان الحمر الغامقة و الخضر/ الزرق . و يمكن أن نضيف إلى هذا وجود الكثير من الأشكال الدائرية و البيضاوية المبنية وحداتها على الأخرى و التي تذكر إلى حد كبير بالمصابيح و الأدوات الموجودة بكثرة في الملصقات اليابانية .  و فوق هذا كله ، و أهم منه ، هو وضعية الشخصية المركزية في اللوحة : ناخلة القمح نفسها ، تلك التي تذكّر جلستها في شكل واضح و لا لبس فيه ، بالتكوينات الجسدية التي اعتاد أن يأخذها في اللوحات اليابانية كما في الملصقات ، ممثلو مسرح الكابوكي . إن المشهد الذي التقطته ريشة كوربيه و ألوانه يمثل لحظة من الواقع اليومي ، و أن هذه اللحظة قد تتكثف فيها أبعاد درامية لا حدود لها . من هنا ، واقعية هذه اللوحة و غرابتها في آن واحد : واقعية اليوم و غرابة اللحظة التي نختارها منه .  اضغط على الرابط التالى  
__________________
|
|
|
|
|
| الذين يشاهدون محتوى الموضوع الآن : 1 ( الأعضاء 0 والزوار 1) | |
| أدوات الموضوع | |
| انواع عرض الموضوع | |
|
|
المواضيع المتشابهه
|
||||
| الموضوع | كاتب الموضوع | المنتدى | مشاركات | آخر مشاركة |
| قصه لوحة عالمية و سيره فنان مبدع | الفنانه | تعليم فن الرسم التصوير اسس التصميم الفني الابتكاري | 17 | 08-13-2019 02:10 PM |
| قصاصات ورق فى لوحة فنية | نااانو | منتدى اشغال يدوية تشكيل اعادة تدوير شغل هاند ميد | 26 | 01-26-2014 04:09 PM |
| لوحة فنية بكرتون البيض | جوجوm | منتدى اشغال يدوية تشكيل اعادة تدوير شغل هاند ميد | 10 | 04-12-2011 05:25 PM |
| فنان يحول الصورة الى لوحة بالالوان المائية | أسامة أبو محمود | تعليم فن الرسم التصوير اسس التصميم الفني الابتكاري | 2 | 12-30-2010 05:34 AM |
| دمى بوجوه فنية عالميه | بنت تونس | منتدى حواء جمال اناقة اتيكيت مرأة امومة طفولة | 6 | 08-07-2010 10:50 PM |
لا نعفي أنفسنا، من مسئولية، أي خطأ، منشور في المنتدى لوحة عالميه وسيرة فنان ومعلومة فنية منتدى تاريخ الفنون التشكيلية الفنية والحضارات القديمة. ولكننا نحاول، قدر المستطاع، تصويب هذه الاخطاء. ومن كان، بلا خطأ، فليرجم بحجر. إدارة منتديات ورد للفنون التشكيلية والاشغال الفنية والاعمال اليدوية ward2u.
العرض العادي
